1982 – Chromola
Ah, 1982! La guerre des Malouines, l’attentat de la rue des Rosiers, l’Italie championne du monde de foot, la sortie de « The number of the beast » d’Iron Maiden et de « Blackout » de Scorpions « E.T. » et « Blade runner » au cinéma, la mort de Patrick Dewaere, d’Henry Fonda et de Leonid Brejnev, l’introduction des mains pivotantes sur les Playmobil… Toute une époque! Enfin, nous n’allons pas nous livrer ici à une nostalgie de vieux schnock; après tout, 70% de la population vivant sur cette terre aujourd’hui n’était pas née en 1982.
Un qui est né en 1982, par contre, c’est Øyvind Skarbø. C’est d’ailleurs pour cette raison que ce batteur norvégien a baptisé de son année de naissance le groupe qu’il fonde en 2007 avec le violoniste Nils Økland et le claviériste Sigbjørn Apeland, qui travaillait avec Økland depuis près de vingt ans. Ensemble, les trois hommes vont démarrer une discographie répondant à des règles formelles bien particulières. Les pochettes des cinq albums réalisés jusqu’à présent représentent toujours des photos de maisons. Et les titres des morceaux sont en fait la durée de ceux-ci. Autrement dit, sur « 1982 » (2009), « Pintura » (2011), « 1982 + BJ Cole » (2012), « A/B » (2014) et « Chromola » (2017), on trouve des titres comme « 4:39 », « 6:02 », « 18:16 », « 6:19 » ou « 4:45 ». J’ai été sérieux, j’ai cité de vrais titres, je n’ai pas pris des numéros au pif.
On imagine le public hurlant « 7:02 »! pour obtenir un morceau du groupe en rappel lors des concerts. Amusant, non? Mais les hurlements dans le public ne sont pas vraiment le genre de la maison avec 1982 qui pratique une musique totalement improvisée et bruitiste, le truc idéal pour les maisons de la culture et les expositions d’art contemporain finlandais. Autrement dit, ça ne rigole pas, ça reste concentré sur les coups de baguette arythmiques, les parties de violon jouées au hasard ou les balles de ping-pong jetées sur les cordes du piano.
On a un peu tout ça sur ce nouvel album « Chromola » qui dispense de longues plages hantées par un violon aigrelet et erratique, des battements de tambours anémiques et des pianotages d’harmonium saint-sulpicien. Amis de la mélodie bien faite et pimpante, fanas de rock progressif calibré au millimètre, passez votre chemin devant cette œuvre difficilement accessible et absconse. Il faut aimer l’avant-garde en avance de 500 ans sur son époque pour apprécier pleinement ce disque qui ferait passer Frank Zappa pour un compositeur de java. Comme certaines de mes perversions m’ont acclimaté à ce genre d’atmosphère, je serai donc bon public mais vous n’êtes pas obligés de me suivre sur ce coup-là.
Pays: NO
Hubro Music
Sortie: 2017/03/24