GO-BETWEENS (The) – Oceans Apart (special edition)

Le groupe australien The Go-Betweens, émigré à Londres depuis longtemps, comprend Robert Forster (voix, guitares, piano, orgue), Grant McLennan (voix, guitares), Adele Pickvance (basse, claviers, choeurs) et Glenn Thompson (batterie, claviers, choeurs).

Ils sont aidés par Tom Rees-Roberts (bugle), Trevor Mires (trombone), David Powell (tuba), Duncan Lamont (clarinette) et Dave Ruffy (claviers, percussions). Les producteurs sont Dave Ruffy et Mark Wallis.

Le premier CD commence par « Here Comes A City », un pop rock caractérisé par une profusion de guitares et des harmonies vocales de qualité. Le débit des paroles est assez rapide et la musique sautillante. Dans les compositions, Robert Forster représente le côté intelligent, rationnel, et Grant McLennan le côté sensible, émotif et romantique. Ils se complètent parfaitement et ce dernier a un sens mélodique rare.

« Finding You », sorti en simple, en est en quelque sorte le prolongement. Le tandem des compositeurs se montre de nouveau à son avantage. Il est d’ailleurs curieux qu’ils n’aient jamais trouvé le succès populaire au cours de leur carrière déjà longue mais par contre, ils ont un noyau de fans convaincus.

« Born To A Family » est aussi un morceau très enjoué et guilleret mais il y a de la nostalgie dans ce titre en apparence joyeux. Ils abordent le problème des origines sociales et de leurs implications. Les guitares sont prédominantes mais la rythmique, moins spectaculaire, se montre à la hauteur. C’est en quelque sorte la « face B » de « Finding You » et c’est très bon.

« No Reason To Cry » est plus lent, plus grave, plus triste et montre le groupe sous une autre facette tout aussi intéressante. « Il n’y a aucune raison de pleurer malgré les blessures anciennes », nous disent-ils.

Introduit par une batterie très opportune, la belle mélodie de « Boundary Rider » est aussi empreinte de nostalgie. Les guitares acoustiques sont jouées avec beaucoup de feeling. C’est sans doute l’un des meilleurs titres de l’album. Ils nous parlent de la recherche de notre identité qui nous aide à vivre.

« Darlinghurst Nights » est une très belle ballade mélancolique, avec de nouveau des guitares acoustiques jouées avec beaucoup de retenue et un sens de la mélodie tout à fait exceptionnel. Le phrasé de Robert Forster se prête bien à ce style de musique basée sur l’émotion créée par les souvenirs et la réflexion qui en découle pour notre vie future.

« Lavender » est aussi une ballade qui comporte une belle mélodie et son pesant d’émotion. Les guitares et la rythmique forment un tout homogène qui décuple le plaisir lors de l’écoute : chaque note tombe là où on l’attend. Aucune révolution de palais mais une musique agréable qui flatte agréablement les sens.

« The Statue » est un très beau morceau acoustique qui s’intègre parfaitement dans l’ensemble. Il fait aussi appel à notre raison et à notre réflexion en abordant les thèmes de l’indifférence et de l’absence d’émotion, deux défauts inhérents à cette époque décadente qui fait fi des sentiments de chacun et met l’accent sur ce qui divise les gens plutôt que sur ce qui les rapproche.

« This Night’s For You » est un titre acoustique mélancolique de plus mais il comporte un message d’espoir. Bien chanté, joué avec beaucoup de feeling, agrémenté de belles harmonies vocales, il constitue un autre très bon titre de cet album.

Enfin, « The Mountains Near Dellray » est une autre ballade romantique qui termine l’album dans les mêmes dispositions que le début pour en faire un tout très cohérent.

Le CD Bonus est composé de cinq morceaux joués en direct au Barbican Concert Hall de Londres le 27 juin 2004. Volontairement ou non, on y montre un aspect plus convivial du groupe.

« People Say » est une composition de Robert Forster. C’est un morceau très enjoué qui laisse une place de choix aux guitares et aux harmonies vocales. Il est très applaudi par un public entièrement acquis à la cause du groupe australien. C’est aussi la guitare acoustique qui tient la vedette sur la très belle mélodie de « He Lives My Life ». Les violons ajoutent une touche encore plus émotive à ce morceau qui par moments frôle le sublime et suscite des applaudissements nourris.

« The Wrong Road » voit apparaître le violoncelle mais les violons tiennent aussi une place importante sur ce morceau élaboré, moins mélodique et un peu atypique par rapport aux autres titres. Par contraste, « Bye Bye Pride », le meilleur morceau avec « He Lives My Life », est entièrement axé sur la mélodie et comporte de très belles harmonies vocales. Le mélange parfait des guitares acoustiques et des cuivres donne un autre éclairage et des couleurs à un morceau également très apprécié par le public.

« When People Are Dead » est une composition de Robert Forster, Grant McLennan et un certain Stoat dont j’avoue ne pas connaître le prénom. Les violons, le violoncelle et la guitare acoustique donnent un amalgame très séduisant pour ce morceau caractérisé par une mélodie magnifique sur un mid tempo qui termine l’album en beauté. Il est applaudi comme il se doit par un public de connaisseurs.

Au total, c’est un très bon double album où le groupe renoue avec une musique pop rock de très grande qualité mais ce n’est pas le genre à figurer dans un hit-parade. Qui s’en soucie ?

Titres du CD 1 :

1. « Here Comes A City »
2. « Finding You »
3. « Born To A Family »
4. « No Reason To Cry »
5. « Boundary Rider »
6. « Darlinghurst Nights »
7. « Lavender »
8. « The Statue »
9. « This Night’s For You »
10. « The Mountains Near Dellray »

Titres du CD 2 :

1. « People Say »
2. « He Lives My Life »
3. « The Wrong Road »
4. « Bye Bye Pride »
5. « When People Are Dead »

Pays: AU
Tuition Records / Konkurrent TIN 0020 2
Sortie: 2005/04/26